Hoy, al pasar delante de la tienda del electricista de cabecera de mi casa. No se rían que a veces pienso en ponerle una cama en el altillo. Bueno pues cuando pasaba por allí pensando en qué les dejaría en la nevera a mis hijos, … nos has dejado la nevera vacía…. Mentira! (es que me largo un par de días). Del primer piso, donde vive el padre de mi electricista, salía la voz de, creo, Jaume Aragall, cantando el aria “Amor ti vieta” de la ópera Fedora de Humberto Giordano.
Es muy cortita y por eso he pensado que esta era una buena oportunidad de poner en practica aquello que siempre digo de los “ejercicios operísticos” y escucharla en voz de tres interpretes distintos. Salvando las distancias de la calidad de estas grabaciones y del estado vocal de cada uno de ellos a simple vista se ve, o mejor, se oye cómo cada uno lo afronta de forma muy distinta.
Bueno pues aquí tenéis a Jaume Aragall (1978), Nicolai Gedda (1988) y Plácido Domingo 1988, ésta última de su actuación en el Gran Teatre del Liceu junto a Renata Scotto, cómo dirían aquellos… “qúe noche la de aquel día” y eso que Plácido, aquel día, no estaba en las mejores condiciones, cómo notaréis enseguida. Pero Plácido siempre será Plácido, la próxima semana lo tenemos en Barcelona con una walkiria (carísima por cierto) que no me voy a perder.
Pregunta típica y tópica ¿pero no te cansas de escuchar siempre las mismas óperas?. Pues no porque la ópera es muchas cosas, una partitura, una puesta en escena, una orquesta, un director y distintos cantantes; y cada uno de ellos hacen que cada interpretación sea distinta.
Bueno pues hoy propongo un ejercicio práctico, sobre la archifamosisima ária “La mamma é morta” (si esa, la de la película filadelfia) de la ópera Andrea Chènier de Umberto Giordano, que esta temporada se ha representado en el Gran Teatre del Liceu. Y para este ejercicio contamos con tres monitoras de excepción. Dicho de otra manera, las tres grandes. Caballé Callas y Tebaldi, por riguroso orden alfabético. Y para que veais, en este caso mi favorita no es Caballé
En el caso de Caballé se trata de una grabación de diciembre de 1979 en directo en el Gran Teatre del Liceu, la voz masculina que escucharéis al principio es la de Joan Pons. La de Tebaldi es más antigua, concretamente de octubre de 1961 de una representación en Tokio y la de Callas, aún más antigua, de 1954 pero es la que suena mejor porque corresponde a una reedición reciente.
Más abajo también encontraréis el texto de esta aria, en italiano y su traducción al español, como siempre gentileza de Kareol.
¡Ah! un consejo no le deis a los tres a la vez, el efecto puede ser como poco chocante.
Claudia Muzio nació en Pavia, Italia, el 7 de febrero de 1889. Vinculada desde niña al mundo de la ópera, su padre era director de escena y su madre cantante de coro, estudió primero en Turin con Annetta Casaloni y después en Milan con Elettra Callery. su debut tiene lugar en Arezzo, en 1910, en el papel de Manon (Massenet). En 1913 debuta en la Scala en el papel de Desdemona (Otelo). En 1914 debuta en el covent Garden. La guerra mundial la obliga a desplazarse a Nueva York donde canta desde 1916, debutando en el papel de Tosca, hasta 1922 (Metropolitan) en este teatro, en 1918 estrena el papel de Giogetta de Il Tabarro (Puccini).
Like recently disapeared Luciano Pavarotti, for several reasons Caruso is a name which leak out the opera world. Caruso is installed with honour in the popular’s imagination. But not all opera lovers have had the opportunity to listen his voice, for this reason today I’ve wanted to put at your disposal three arias, maybe his most bright arias, which have brought him more fame, Fedora (his debut’s role at Milan), Vesti la giubba, a classical masterpiece which all tenor have included in their repertoire like “Se quel guerrier io fosi”[/lang_en][lang_ES]
Al igual que en fechas más cercanas ha sucedido con el, del recientemente desaparecido, Luciano Pavarotti; Caruso es uno de esos nombres que por diversos motivos, además de su voz, trascienden el mundo de la ópera para formar parte del imaginario popular. Pero son pocos, incluso entre los amantes de la ópera, que han tenido ocasión de escucharlo, por eso hoy he querido poner a vuestra disposición tres piezas, que quizás son las que más fama la dieron, Fedora (papel con el debutó en Milan), Vesti la giubba y, un clàsico de todo tenor como “Se quel guerrier io fosi”.[/lang_ES] Read the rest of this entry »
English
